El Topo (1970) Reviews
El Topo (1970) review

El Topo es la película más interesante de toda su filmografía, no buscando ser tanto un espectáculo bizarro en un inicio, si no que enfocada en tener una trama más firme y poseer un arco del héroe. Siendo está su película más apreciada por gente que yo suelo tener en cuenta, estoy aquí para expresarme un tanto en desacuerdo con las alabanzas que se lleva este filme, y para explayar el porque de mi desagrado.
El Topo narra la historia del Topo (válgame) un pistolero que busca alcanzar el estatus del Maestro del revolver, y para ello deberá de asesinar a todos los pistoleros que posean el título de Maestros del revolver. Cómo podrán ver la historia es muy atípica para ser un Western, ya que vemos como la obra posee cargas mesiánicas a lo Dune con su protagonista. En esencia la idea del maestro del revolver es una alegoría de la elevación espiritual, aquellos que debe de asesinar el topo son personas que han alcanzado lo que en el budismo se conoce como iluminación. En contraposición a esto el Topo es alguien dominado por lo que se conoce como "El Ego", pues es alguien material, incapaz de vivir más allá del mundo tangente. Su búsqueda de la iluminación no está motivada por razones espirituales, si no que egoístas y por poder, pues el Topo se ve influenciado por su ego y una mujer que simboliza al diablo/la oscuridad, lo que en el budismo se conoce como Mara, el nombre que justamente lleva la mujer que influenciara negativamente su viaje espiritual con tentaciones carnales y pecados.
Todo lo anteriormente dicho suena más que bien en papel, pues tiene los elementos que a mí me suelen gustar de un filme, sin embargo ya desde este punto comienzan a salir a la luz algunos problemas que tiene la historia. Mi problema con el personaje del Topo es que más que un personaje es una idea, pues durante la obra se buscará deconstruir su arco de personaje para ser una clase de subversión del camino del héroe. Nuevamente, la idea es buena, pero en ejecución la peli hace demasiado distante al personaje del Topo para que pueda sentir algo por él. Su caracterización es reducida únicamente a su visión egocéntrica, no hay mucho más que sacarle al personaje durante la primera mitad del filme, puesto que es un personaje reactivo a la trama en donde solo se mueve con el único objetivo de matar a los maestros del revolver. Fuera de él que podemos decir es el único personaje con una motivación definida, los demás personajes durante toda la obra son únicamente ideas, no personajes reales como tal. Es algo pobre la ejecución de estos, y se basa de lleno en el manejo visual y alegórico más que otra cosa.
Hasta aquí la primera mitad del filme creo que es una peli destacable, con muchos tropiezos en lo que respecta producción y montaje, pero con una identidad bastante remarcada. Esto es algo que si debo de destacar del filme, y es que no es pretencioso como se suele decir. El manejo simbólico de los visuales es bastante destacable, puesto que Jodorowsky logra construir una buena coherencia narrativa con sus elementos más esotéricos, junto a una trama más formal en el Topo, algo que no logra en sus filmes posteriores como Santa Sangre. Todo este trabajo relativamente destacable se ve presente en la primera mitad, una vez que el topo asesina a todos los maestros del revolver se da cuenta de lo insatisfactorio que fueron sus actos y debido a una serie de infortunios es rescatado por un grupo de deformes dando comienzo a la segunda mitad de su arco de personaje, y es aquí cuando comienza el filme a desinflarse.
La segunda mitad del Topo es sencillamente mala. El Topo conoce a un grupo de personas deformes qué se encuentran atrapados en una cueva, con los que rápidamente se encariñan ya que ellos lo ven como una clase de Dios. El Topo comienza a ver por alguna razón que nunca se explica un valor en este grupo de personas decide ayudarlos a salir de la cueva para que puedan ser libres. Paralelo a esto, cerca de la cueva hay un pueblo matriarcal ocultista controlado por mujeres obesas que manipulan a la población con hedonismo y juegos de muerte. Desde aquí el filme tomara un rumbo mucho más directo y menos onírico, en el sentido de que al parecer a Jodorowsky se le fue de las manos la sutileza y comienza a ser demasiado obvio, digo, ¿Cuál se supone es el punto de todo esto? Supongo que más de uno me dirá que las mujeres representan a las sociedades ocultas del mundo, o como los deformes representan a los enfermos. Mi problema con estas interpretaciones es que están sustentadas en base a que la pelí nunca concreta una idea con estos paralelismos. La primera parte era entendible ya que sus simbolismos aluden a pensamientos budistas, pero la segunda mitad es simplemente una fumada desprolija de Jodorowsky sobre sociedades ocultas sin pie ni cabeza.
El personaje del Topo también es totalmente reescrito aquí, ¿por qué le interesa salvar a ese pueblo? Nunca se nos explica sus razones más allá de que fue ayudado por ellos, de la nada este pueblo lo venera y decide querer liberarlos cual mesías. Ok, puede ser, pero se siente tan sacado de la nada está segunda mitad que cuesta hasta verle una relación con la primera. No sé entiende por qué carajos el Topo decide volverse una clase de bufón para el pueblo de esos degenerados, supongo que para ayudar al pueblo de deformes a salir de la curva, cosa que ya veremos no sirvió de nada, entonces cuál era el punto de todo esos momentos bizarros. Los defensores de esta peli me dirán que es muy inteligente, pero es que Jodorowsky me tiene que poner a gente manipulada por gordas unidimensionales que los controlan para que se apunten con una pistola mientras actúan como animales en círculo para darme a entender su punto, ¿Dónde está la sutilidad e inteligencia del filme que tanto alaban?
Una vez que el Topo termina sus actos de "bufón" en el pueblo, logra liberar a los deformes atrapados en la cueva. El paralelismo con Moisés es más que claro viendo cómo el topo se sacrifica para poder darle la libertad a un pueblo. Todos los deformes bajan por la colina, y al llegar al pueblo son todos asesinados porque son vistos como monstruos. ¿Cuál fue punto de liberarlos? Supongo que el filme busca construir esta narrativa de que la libertad no existe, somos todos víctimas de un grupo de personas dosificadas, y bla bla bla. Puedo respetar esta clase de lecturas en una obra que muestra justamente el evento como una tragedia, pero es que la pelí se fumo casi una hora de toda su duración en pura paja bizarra sobre los actos del Topo solo para que al final no valiera nada, para qué mierda me haces perder el tipo con relleno, es sumamente insultante esta forma de trasmitir el punto porque no solo es extremadamente cínico por serlo, si no que además en retrospectiva le quita peso a las acciones del Topo y su "maduración espiritual"
El topo una vez que presencia como todo los deformes fueron brutalmente masacrados decide asesinar al pueblo por sus actos, y luego de matarlos a todos se prende fuego en un acto "simbólico", cerrando su arco de personaje de la mejor forma que puede hacerlo Jodorowsky: contradiciendo todo el maldito desarrollo. La peli estuvo durante toda la primera mitad mostrando el ego del Topo como algo a superar, una vez que lo hace decide fungir de Mesías salvador con un grupo de personas random, y por último los venga para terminar matándose. Nuevamente la peli deliberadamente se auto sabotea con un final que manda al carajo todo lo que se construyó con sus personajes. Las interpretaciones a este final van de mal en peor, porque si el punto de todo era matar a ese grupo de personas porque se lo merecían, entonces solo estás dándole la razón al Topo de la primera mitad que creía tener el poder de decidir sobre la vida de los demás, si esa fuera la interpretación sería nefasta moralmente, y si la interpretación de la escena final es sobre como el Topo cae nuevamente en el pecado y por eso decide prenderse fuego pues también creo que es un final de porquería al quitarle peso a su aprendizaje sobre valorar la vida. El final es sencillamente desastroso, destruye totalmente el arco de sus personaje y las pretensiones del filme, completamente decepcionante.
La película en si es realmente extraña moralmente debido a que su conclusión es ambigua. Por un lado pareciera crear una historia sobre redención, pero al final el Topo manda al carajo todo lo aprendido matando a un grupo de personas que son basura, y la película le da la razón en sus actos debido a la masacre del pueblo de los deformes. Obras como Taxi Driver también tienen un manejo moral similar, donde uno puede empatizar con Travis debido a la podredumbre de la sociedad norteamericana de los 70, pero la película también es clara al mostrar los trastornos mentales que posee Travis y nunca lo justifica. Aquí el Topo es simplemente reescrito y moldeado a conveniencia de la película para ser una vez más, y como es común en la filmografía de Jodorowsky, más el espectáculo bizarro que la exploración. Así que sí, considero a la película más un estilo sobre sustancia donde lo perturbador prevalece por encima de sus aspectos más inteligentes, lo cuál no es mucho decir teniendo en cuenta el montaje un tanto cutre del filme, y lo pobre que es en valores de producción. Banco su uso simbólico, pero no tiene un trabajo fotográfico o actoral que destaque demasiado.
Dicho todo esto, y viendo que la balanza parece irse más por lo negativo, diré que el Topo es una película que pese a todo me gusta. Es un Western realmente atípico y con una fórmula a la hora de construir su trama muy interesante. Valoro que buscará ser una subversión del arco del héroe concluyendo este a la primera mitad y teniendo una clase de epilogo en la segunda. Si bien diría que arranca como una peli sólida, se desinfla para el final y se vuelve realmente mediocre, para luego destruirse a pedazos en un final de porquería que contradice todo lo anterior visto. Considero que películas como Unforgiven manejan de una mejora manera la desconstrucción del arco del héroe, y Once Upon a Time In The West maneja un cast mejor trabajado, un mejor Worldbuilding y una conclusión más acertada. Definitivamente es una película ambiciosa, y no es tan descerebrada como los otros proyectos de Jodorowsky dónde el tipo hace gala de su perturbadora mente a la hora de hacer alegorías explícitas y de mal gusto, pero el Topo igualmente sigue siendo más un circo de basura degenerada que se pierde en el camino de lo que pudo ser una gran historia. No es una buena película, ni siquiera pasable o mediocre, y por eso solo puedo decir que la película es en su totalidad potencial desperdiciado.
Nota: 4/10.

El Topo (1970) review

La historia va de un hombre que, viviendo en un mundo lleno de degeneración y hedonismo, se embarca en un viaje para encontrar la iluminación espiritual, lo que se traduciría a buscar la felicidad.
Pues bueno, primero diré que me gusta la forma en la que se muestra al protagonista en primera instancia como alguien que, en un contexto tan podrido, se ve a sí mismo como un ''Dios'', o un ''mesías'' que viene a hacer justicia, para luego enseñarnos el cómo, en realidad, él era una persona que estaba ciega espiritualmente, que de tanto concentrarse en la degeneración de otros había descuidado a su propio ser, y a lo largo de la cinta se nos va presentando lo que en verdad es el protagonista: alguien a quien nadie ama por carencia de amor propio, alguien egoísta, alguien que disfruta de matar a sangre fría, y en resumidas cuentas, alguien vacío espiritualmente, a quien le hace falta un significado en su vida.
En el viaje de ''El Topo'' encontramos a Mara, una mujer que lo lleva a hacer trampa, a tomar siempre el camino fácil evitando lo que se supone deba aprender de los maestros del revólver, y nuestro protagonista precisamente le hace caso debido a que, en su afán por encontrarle un sentido a su vida, está dispuesto a hacer lo que sea para quedarse con la mujer, dando con esto un muy buen paralelismo con que mucha gente toma el camino equivocado al pensar que una chica les otorgará esa felicidad tan deseada al tomarla como un objetivo de vida. Y el protagonista, a medida que va pasando por diversas pruebas y extrañas experiencias, termina por darse cuenta que Mara era un veneno para su vida y era una de las cosas que debía dejar si quería alcanzar esa iluminación que tanto anhelaba. Y este desarrollo por el que va pasando ''El Topo'' es un proceso al que le vemos varias facetas, en las cuales se pasan por temas como el amor propio, la disciplina, el materialismo y hedonismo, la voluntad, el poder, o la relación/balance entre lo carnal y lo espiritual. La mayoría de veces estos temas, si no son representados con lo que le va sucediendo al protagonista, se nos son presentados a través de un alud enorme de metáforas y elementos simbólicos que a primera vista y sin contexto parecerían elementos random puestos porque sí, mas si se presta atención, se sacarán conclusiones con bastante sentido al respecto. Y esto último es lo que hace que tantos críticos (inclusive varios que me gustan) tachen de ''pretenciosa'' a la obra porque supuestamente ''no profundiza'' en lo que trata, y puedo responder con que me parece que tienen la raya mal pintada en el sentido de que se desvían del punto, ya que la mayoría apunta a que el metraje nunca ahonda en los asuntos cristiano-budistas a los que te hacen referencia, y no se me hace una crítica honesta ya que El Topo nunca pretende ser sobre cristianismo o budismo, sino que más bien ''roba'' o adopta sus elementos para aportar a las enseñanzas que se ven a lo largo de todo el viaje simbólico. ¡Y ese es el chiste! La película ES un viaje de por sí, un viaje reflexivo, que te llama a, valga la redundancia, reflexionar, a interpretar, y a prestar atención; el 99% de críticas negativas que le he encontrado a esta cinta están cargadas de argumentos que son producto de no haber atendido correctamente, lo que produce el malinterpretar no solo a esta obra en específico, sino a cualquiera que traiga alegorías variadas (y es que si eso ya sucede con obras súper simples, esta película no será la excepción, como es obvio). La línea del comienzo, la forma de ser asquerosa de los habitantes del desierto y de los maestros del revólver, el nombre ''Mara'', los anillos del inicio, los latigazos y los besos, la figura de mujer formada con granos, entre otros son algunos ejemplos de la cantidad exageradísima de alegorías que tira la película para transmitir sus ideas, y creo que hasta podría decir que se vale más de su lenguaje cinematográfico que del diálogo para hacerlo, sin llegar al nivel de 2001: A Space Odyssey, en donde el diálogo no aporta ni al 70% de las cosas que se nos presentan.
En el segundo arco, el protagonista es ahora un hombre cambiado, un ser que, al pasar por todo ese viaje ultra flashero, ha aprendido varias cosas. Ya no se tiene a él mismo en un pedestal en su mente viéndose como a un ''Dios'' que debe impartir justicia (cosa que luego se nos mostró que lo hacía más por satisfacción personal que por un tema de verdadero bien), sino que ahora es más fácil para él encontrar un objetivo en su vida; ahora, tiene un sentido más altruista, buscando ayudar a un pueblo de enanos a salir de una cueva y que puedan vivir libremente. Y esto me gusta ya que se lo usa como una forma que ahora El Topo tiene para alcanzar la felicidad: el convertirse en una figura de referencia y en un auténtico salvador para aquel pueblo de enanos y, con eso, pasar a ser alguien trascendente en esa comunidad al ser recordada su persona como un salvador y ser de inspiración para las próximas generaciones. Algo que realmente me gustó bastante y lo destaco verdaderamente como una muy buena enseñanza.
Sin embargo, esta forma de ser de ''El Topo'' no es algo realmente a seguir, ya que él se terminó volviendo alguien muy pacífico, que se fue al extremo con eso de volverse una nueva criatura y ahora aborrece la violencia; para luego darse cuenta, al ser testigo de cómo los enanos fueron asesinados, de que al final del día, la gente de mierda sí merece morir, y hay veces donde el uso de la violencia es lo más correcto, matando a todos esos degenerados y corruptos que nada de valor tenían para el mundo y lejos de eso, solo lo enchastraban más con su presencia. Finalmente, el protagonista acaba, en un acto simbólico, por prenderse fuego a sí mismo, en referencia a que su objetivo en la tierra, el alcanzar la iluminación espiritual y sentirse pleno consigo, se ha cumplido, y sin tener más por lo que vivir termina por suicidarse. Y al final todo este viaje de auto-descubrimiento, con un montón de temas inyectados a lo largo de todo su desarrollo, concluyó en un mensaje de que el significado de la vida es, en síntesis, alcanzar un estado de plenitud espiritual dejando con eso algo de valor en la gente que te rodea, rechazando el egoísmo, luchando contra el materialismo, y superando los deseos carnales para apelar a la espiritualidad y conseguir un balance perfecto en uno mismo.
El protagonista me gusta bastante. Es alguien de quién podemos ver cómo pasa por un montón de facetas y cómo psicológicamente se ve afectado en su desesperación por comprender lo que le es puesto en frente, con una buena caracterización, y con una evolución bastante bien marcada tomando en cuenta todo lo que experimentó a lo largo de su viaje con todas las etapas que tuvo este.
Un asunto que me deja genuinamente anonadado es el de la crítica a la sociedad que se hace sobre el segundo arco de la película.
En el film se muestra el cómo la población está sumergida en la degeneración y en diversiones banales debido a lo atontados que los gobernantes los tienen; les venden una religión para que así puedan tener una creencia a la cual aferrarse y con eso evitar que se enteren de toda la triquiñuela que hay detrás y, a la vez, de esa manera tenerlos completamente aborregados cual rebaño manteniéndose en el poder. Un interesante paralelismo con la forma en la que las sociedades secretas operan en nuestro mundo. Y claro que se presenta el cómo este susodicho gobierno no es para nada bienintencionado al mostrar el hecho de que su sistema en el que las mujeres son la mayor autoridad siendo tratadas como diosas y siendo sus decisiones las de más peso e importancia no funciona y solo representa decadencia para las masas.
La dirección general es realmente buena para lo que procura.
La manera en la que se las ingenia para colocar sus elementos alegóricos dentro de sus escenarios es genial, y esas raras escenas en la que se ven comportamientos extraños por parte de los personajes a fín de simbolizar algo están muy bien coreografiadas cumpliendo con su objetivo. El uso del apartado auditivo también es correcto, haciéndose de melodías que aportan al aura rara y espiritual que tiene la película. Para rematar, las actuaciones cumplen con su finalidad al ser los actores muy buenos retratando, con sus gestos y demás formas de expresarse, lo que buscan comunicar sus papeles haciendo de gente trastocada y estrafalaria.
He de decir que la obra, por más que me guste todo lo que desarrolla, no es una obra maestra.
La película por sí misma, al ser tremendamente rara y atípica, termina por mostrar cosas que sí que llegan a verse algo desagradables a la vista, digo, no creo que si a alguien le decís que en tu película hay animales y personas mutiladas y ensangrentadas te la vaya a ver, y pienso que, si bien es entendible la carga alegórica que llegan a tener este tipo de cosas, pudieron reducirse al menos un poco.
Otro problema que tengo con El Topo es el hecho de que ninguno de sus personajes fuera del protagonista son muy profundizados realmente. Acá, todo el cast está compuesto por personas extrañas y con comportamientos cuestionables dignas de meterlas de cabeza en un manicomio; ¿tiene un significado? Sí, pero no quita el hecho que ninguno de estos personajes destacan verdaderamente más allá de su peso simbólico y que representan una parte importante en el viaje del protagonista (y por esto mismo que deberían ser tratados más a fondo).
El nivel de producción no se queda atrás, y es que tanto en la calidad del audio como en la de la imagen se nota un presupuesto no muy alto y vuelve a la película mucho menos rica en cuanto a experiencia se refiere.
Como último punto señalaré el hecho de que el mensaje acabe por captarse solo cuando la película llega a su recta final debido a que el andar relacionando cosas se puede volver cansador para el espectador al punto en el que le quita las ganas de seguir el rollo. Lo que digo con esto es que la película se vuelve realmente pesada por la cantidad exagerada de cosas que hay por interpretar, haciendo que el punto de lo que te trataba de contar solo pueda entenderse al final por culpa de esto último.
Ya terminando de una vez por todas no diré que esta es una película que ''les fascinará'' o que ''la súper disfrutarán'' porque les estaría mintiendo.
Pese a todo, El Topo es una cinta demasiado única e irrepetible, con un nivel de rareza bastante potente que espantará a más de uno, pero si sos capaz de aguantar un viaje intelectual con semejantes características, tené en cuenta que habrá valido totalmente la pena, te lo digo yo.
8/10

El Topo (1970) review

Wow, vaya viaje es esta película, fácilmente una de las más raras y extremas que haya visto, es bastante extraña la forma en como combina múltiples elementos e ideas, como alegorías religiosas y criticas sociales que lo vuelven un spaghetti western muy atípico. Esto es algo que le parecerá molesto a algunos con su contenido tan brutal, así como el alto nivel de contenido explicito exagerado que la hace ver absurda de momentos pero que a la vez se toma en serio. Aunque en general se sabe que es un viaje filosófico acerca de encontrar la felicidad y un sentido a la vida
Ya desde el vamos la historia cuenta de que va la historia con el dialogo mostrado en un inicio ''El topo es un animal que excava galeras buscando el sol, a veces su camino lo lleva a la superficie, cuando ve el sol queda ciego'', básicamente significa el querer buscar la felicidad, cosa que todo el mundo quiere, así como lo hace un topo. Aun con un tema tan básico como este la película se las arregla para sacarle todo el jugo posible y hacer muchas críticas. El más evidente es la forma en cómo actúan los personajes a lo largo del film, todos ellos son endemoniadamente desagradables, egoístas y hedonistas, quizás se vean como meras caricaturas a un nivel superficial pero ellos sirven para reflejar el comportamiento de muchas personas reales, como es el caso de los bandidos en un inicio los cuales son excesivamente crueles y asesinan civiles solo porque están aburridos y pueden hacerlo, así como es el caso de varios corruptos que con el poder de las armas pueden hacer lo que se les dé la gana y extorsionar a quien sea. O el caso de el mismo protagonista, que lo que quiere es buscar algo que lo haga feliz, razón por la cual en un inicio sigue a una mujer y lo hace cometer acciones terribles solo porque ella le daba felicidad y una razón para existir. A pesar de que se sean así no es que sean malos personajes ya que como he dicho están diseñados de esta forma para exponer varios problemas de la sociedad a la vez que gracias a sus personalidades tan extravagantes logran ser muy memorables a su manera y si a eso le sumas que algunos llegan a tener un muy buen desarrollo y tienen un nivel de exploración bien manejado no resultan en ser meras caricaturas, es evidente que el mejor manejado de ellos es el protagonista puesto que toda la película es un viaje de auto descubrimiento donde intenta buscar una razón para ser feliz y que su vida tenga sentido razón por la cual se verá involucrado en muchas situaciones que lo harán reflexionar sobre sus forma de ser y sus acciones a lo largo de su travesía en estos ruines lugares, y aprendiendo la razón de su existencia
Hablando de cosas crueles y terribles, como mencione con anterioridad hay un montón de violencia y brutalidad, y en este sentido la película no se contiene en nada. Estamos hablando de genocidios, torturas, esclavitud, segregación, fanatismo religioso, gente desnuda, mutilada y deforme por doquier. Aunque claro, no es que sea malo que sea así de fuerte, al fin y al cabo va con el tema de la búsqueda extrema de la felicidad, hablamos de un mundo en donde los valores humanos se han perdido y la ética carece de valor, razón por la cual solo importa el obtener tus objetivos y, no por nada se ven cosas como una religión herética que le permite a sus miembros cometer todo tipos de actos desagradables como apuestas o retar a la muerte jugando a la ruleta rusa solo para obtener placeres aún más fuertes y extremos, o como varios desafortunados en la sociedad son simplemente dejados a un lado e intentan desesperadamente encontrar una forma de mejorar sus vidas y encontrar un sentido a todo esto, porque eso es un punto de la obra, que todo este enorme hedonismo en el mundo no tiene sentido y solo provoca su propia auto-destrucción. Quizás algo que se le pueda criticar al film es la forma en como esto se expone dado lo caricaturesco que resulta, mucho más por el final donde todas la gente más que parecer una crítica seria fueran una caricaturización poco convencional de estos tópicos al ser una juerga de locos haciendo brutalidades solo para sumar al EDGE, pero a la vez no es como para decir que la obra no tenga un buen punto en mostrar esto, solo resulta en ser un error que esta medio justificado, ademas parte del gore también se va en gran medida en acción descerebrada, dicho esto he de mencionar que también llega a ser disfrutable por su forma estilizada de representar la violencia y las escenas de combates.
Sobre la trama también es de notar lo surrealista que llega a ser, como la aparición casi aleatoria de objetos o el misticismo que rodea al escenario y a los protagonistas. Esto no está ahí porque se ve bonito o para dar la impresión que es más profundo de lo que de verdad es, por el contrario esto tiene su razón de ser, varias de estas excentricidades sirven como metáforas o analogías sobre diversos elementos religiosos los cuales existen no solo para hacer paralelismo sino también porque van con los temas que maneja el film, al fin y al cabo varias de estas metáforas tienen un carácter muy filosófico y religioso sobre varios aspectos de la vida como los paneles de abejas que simbolizan aquellas personas que han alcanzado el nivel de ser considerados santos gracias a sus acciones en la tierra que al parecer nadie hace en ese mundo violento o las enseñanzas que dejan los señores del revólver, cosa que muestra el buen manejo de la dirección al darle una carga simbólica a estos elementos a la vez muestra el buen uso del entorno y la escenografía para representarlos y ser útiles en lugar de ser pura simbología sin sentido como las cagadas de The Fountain o Mr Nobody.
siguiendo con la dirección, si bien es destacable lo bien que usa partes del escenario al proporcionarles un carácter alegórico, a la vez de darle mayor realismo al usar a gente mutilada o auténticos niños desnudos en el set, también es de criticar el cómo fueron hechas varias escenas donde se notaba el bajo presupuesto que manejo el staff, razón por la cual la sangre usada para las secuencia de acción se ve falsa al igual que la algunas edificaciones que lucen improvisadas y hechas con poco detalle y tiempo encima, por lo que se sienten como si fueran mal filmadas, pero no significa que la dirección fuera mala, al contrario se las arreglaron para que los escenarios se vieran muy variados y exóticos por lo que no molesta del todo y llega a ser muy inversivo.
ya para finalizar diré que es una película muy divertida e impresionante, se pueden sacar muchas cosas interesantes de ella y es posible que jamás volvamos a ver algo parecido, muy recomendable si te gustan los temas filosóficos y tenga una mente muy abierta sobre la ética y la injusticia, y adivinen que, tiene ya más de 45 años y aún es la mejor película hecha en México y quizás la mejor hecha en habla hispana.
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El Topo (1970) review

fotografia y direccion esotericas, actuaciones muy bien logradas y un soundtrack turbio.

Spaghetti head trip

El Topo can be best described as a psychedelic head trip western. It's modeled on the spaghetti westerns of the late sixties, but that does not mean you should expect a Leone clone.
Four thousand buckets of fake blood were used during this film, its imagery is steeped in the occult, sufism and the bible. Its director 'Alexandra Jodorowsky's' mind is not one I would even attempt to get inside, but I'll go as far to say that Jodorowsky (El Topo) is Christ on a blood bathed mission to resurrection and ultimately sainthood.
My brain hurts.
